L'une des galeries les plus intéressantes d'Allemagne attire chaque année de nombreux visiteurs. Cela vaut la peine de se promener dans les couloirs du palais Zwinger et de réfléchir devant "Léda avec un cygne" ou "Madone Sixtine".
Histoire
Les débuts de la collection sont liés à l'activité du duc August Wettin, qui achetait souvent des œuvres d'art et d'artisanat. Le souverain a acheté quelques tableaux, mais le cœur de sa collection était l'art appliqué et les armes. Cet état de choses a duré plusieurs centaines d'années et n'a changé que sous les règnes des souverains polonais, Auguste II et Auguste III. Ces dirigeants, utilisant leurs ressources financières et leurs relations avec les cours d'Europe occidentale, ont commencé à acheter de la peinture à grande échelle. La "Madone Sixtine" de Raphaël a été amenée à Dresde avec un fort écho sur le continent. La collection a changé plusieurs fois le lieu de son exposition, finalement elle a été transférée dans un nouveau bâtiment, qui a été érigé à côté du palais Zwinger. La dite La galerie Semper (du nom de son créateur Gottfried Semper) a une façade qui fait écho au reste du palais Zwinger. Les achats d'œuvres d'art se poursuivent au XIXe siècle. Au XXe siècle, les nouvelles peintures qui ont donné naissance à la Galerie des Nouveaux Maîtres ont été exclues de la collection (voir aussi notre article : Albertinum - musée d'art à Dresde). Pendant la Seconde Guerre mondiale, les œuvres d'art étaient cachées à l'extérieur de la Sempergalerie et ont ainsi survécu aux raids aériens alliés. Ils ont été emmenés en URSS, mais dans les années 1950, la plupart d'entre eux ont été remis à leur place (à ce jour, cependant, plusieurs centaines d'œuvres sont manquantes).
De gauche à droite : 1. « Église de la Sainte Croix à Dresde » Bellotto Canaletto; 2. "Sainte Agnès en prison" de Jusepe de Ribera; 3. "Madone Sixtine" de Rafael Santi.
Galerie de tableaux des maîtres anciens - visites
Les touristes habitués aux musées contemporains, dans lesquels les tableaux sont accrochés les uns à côté des autres, peuvent être un peu surpris. A Zwinger, les œuvres des maîtres anciens sont regroupées dans une dizaine de salles, souvent superposées. Bien qu'un tel arrangement puisse interférer avec un examen approfondi des œuvres d'art, il ne faut pas oublier que c'est ainsi qu'elles étaient exposées autrefois. Du coup, une promenade dans les couloirs de la Sempergalerie s'apparente à un extraordinaire voyage dans le temps. Les peintures les plus intéressantes sont :
uvres de la famille Cranach
Dans la Gemäldegalerie, nous pouvons trouver plusieurs tableaux de ces peintres allemands associés au Wurtemberg. En dehors des plus connus (par exemple "Sainte Catherine" ou "Paradise"), on peut aussi voir "Hercule endormi et Pygmées" et "Hercule réveillé par les Pygmées" reproduits beaucoup moins fréquemment. Cet événement peu connu des mythes avait pour toile de fond le paysage saxon, aussi les costumes des pygmées attaquant le géant viennent de l'époque de Luc Cranach le Jeune.
"Annonciation et naissance" de Francesco del Cossa
Le premier tableau enregistré de ce maître du quattrocento italien est également l'un de ses tableaux les plus célèbres. Et tout cela est dû à petit détail (similaire à la "Madone Sixtine") - un petit escargotque del Cossa a peint entre les deux parties du tableau. À ce jour, il n'a pas été possible de répondre à la question de savoir ce que signifie cet animal (c'est peut-être juste une blague de peintre, ou peut-être un symbole de la conception de Jésus - on croyait que les escargots naissaient de la rosée). Fait intéressant, au fil des ans, l'œuvre a été attribuée à un autre artiste italien Andrea Mantegna.
Albrecht Dürer "Autel de Dresde"
Les œuvres les plus célèbres de cet artiste sont le graphisme, mais il faut se rappeler que Dürer peignait aussi sur toile. Contrairement à son nom, ce tableau était destiné à la chapelle de l'électeur saxon à Wittenberg. Il y avait probablement une peste en Allemagne au moment de la création des ailes de l'autel, car Dürer a placé St. Sébastien et St. Antoni Abbot (qui, dans la religion catholique, s'est défendu contre les effets des maladies infectieuses). L'utilisation de la détrempe par le peintre est inhabituelle - certains chercheurs soupçonnent que Dürer a créé le tableau à la hâte.
"Chez le percepteur" Jan Massijs
Ce peintre flamand est connu pour ses toiles érotiques et symboliques réalisées dans la seconde moitié du XVIe siècle. La peinture de Dresde est la première étape de son travail. À cette époque, Massijs était sous l'influence de son père et de son frère, et il penchait davantage vers les scènes de genre. La même chose est vraie pour ce travail - la scène du paiement des impôts est presque joyeuse et amusante. La seule héroïne effrayée du tableau est … la poule à partir de laquelle les œufs sont collectés.
"Madone Sixtine" de Rafael Santi
On ne peut nier que c'est pour ce chef-d'œuvre que la plupart des touristes visitent le musée. Dans le tableau, on peut voir Marie, St. Sixte, St. Barbara et deux putti. Les traits du saint ressemblent au pape Julien II, ce qui peut suggérer que l'œuvre était en préparation pour la chapelle funéraire de l'évêque de Rome. Cependant, l'élément le plus célèbre de l'ensemble est les deux petits anges potelés placés au bas de la toile - leurs visages pensifs, reproduits à grande échelle, sont connus dans le monde entier.
"Léda au cygne" de Peter Paul Rubens
Le mythe de la reine spartiate séduite par Zeus sous la forme d'un cygne apparaît très souvent en peinture. L'œuvre de Rubens révèle une nette influence italienne, la position du corps de la femme et de l'oiseau s'inspire du tableau de Michel-Ange. Rubens séjourne plusieurs années en Italie, perfectionnant son talent en copiant des œuvres de la Renaissance. Le peintre a traité ce sujet à deux reprises (il existe une version plus célèbre dans Zwinger).
"Tour de Babel" de Marten van Valckenborch
Vous connaissez certainement la "Tour de Babel" de Pieter Bruegel, il vaut donc la peine de regarder le même sujet interprété par Valckenborch. La disposition du tableau rappelle quelque peu le travail de Bruegel - la forme de la tour ou des rois au premier plan, mais le style est complètement différent. Le travail de Valckenborch est considéré comme appartenant à la tendance maniériste - une grande attention aux détails va de pair avec une forme raffinée qui est censée surprendre le spectateur.
"Lettres, taille-crayon, stylo et ruban rouge sur la table" Wallerant Vaillant
L'artiste est entré dans l'histoire en tant que portraitiste, mais il a également peint des natures mortes. Cette peinture est un exemple d'art illusionniste, également connu sous le nom de trompe l'œil. La bonne disposition des objets et le jeu des ombres devaient être vérifiés l'impression de trois dimensions. En règle générale, nous associons ce type d'art à la peinture murale (par exemple la chapelle du palais épiscopal de Łowicz), mais de tels jeux peuvent également être trouvés dans la peinture de chevalet.
"L'électeur Frédéric Auguste III en bas âge" Anton Raphael Mengs
Les portraits des souverains les montrent généralement dans leur âge mûr. Le travail de Mengs, qui a dépeint le futur souverain comme un bébé, est d'autant plus étonnant. L'idée même ainsi que la légèreté et la météo émanant de la peinture expriment parfaitement l'ambiance de l'époque et sont un excellent exemple de peinture rococo. Fait intéressant, le souverain lui-même, bien que jamais couronné, était considéré comme le roi de Pologne (il accepta cette proposition en 1812).
"Église de la Sainte Croix à Dresde" Bellotto Canaletto
Dans la conscience polonaise, Canaletto est principalement associé à la veduta représentant Varsovie de Stanisław. Rappelons cependant que ce peintre extrêmement prolifique a également travaillé à Dresde. Ses peintures réalistes peuvent nous donner une bonne idée de ce à quoi ressemblait la vieille ville avant les raids aériens de la Seconde Guerre mondiale.
"Sainte Agnès en prison" de Jusepe de Riber
Le tableau fait référence à la légende du martyre de St. Agnieszka - la fille a été placée dans un bordel. Elle a prié pour que Dieu la sauve du viol. Les prières ont été exaucées - de longs cheveux ont poussé sur le corps du saint, couvrant tout le corps. L'artiste a ajouté un ange qui couvre le reste du corps de la jeune fille avec une feuille de tissu. Le visage presque fille du modèle n'est pas tourné vers le spectateur. La femme regarde au loin, et l'expression de son visage semble suggérer qu'elle vient d'avoir une révélation.
Galerie de tableaux des maîtres anciens - informations pratiques (mise à jour 2022)
Le prix des billets d'entrée est le suivant :
- Billet normal - 10 €
- Billet réduit - 7,50 €
- Enfants jusqu'à 17 ans - entrée gratuite
- Billet d'une journée pour tous les musées SKD - 19 €
- Carte Musée de Dresde - 22 €
Les billets peuvent être commandés en ligne sur le site suivant (lors de la réservation d'un billet en ligne, un supplément de 2 € s'applique : lien.
L'admission comprend également l'admission au Salon de mathématiques et de physique et à la Collection de porcelaine. Le bâtiment Sempergalerie est difficile à manquer. L'entrée se trouve sur la place du théâtre (Am Theaterplatz), après avoir franchi la porte du palais, nous devons tourner à droite.
