Pinacothèque Ambrosiana (propriétaire Pinacothèque Ambrosiana) est un musée d'art à Milan, qui est quelque peu éclipsé par la plus célèbre Pinacothèque de Brera.
À notre avis, la Pinacothèque ambrosienne n'est en rien inférieure à une institution plus célèbre, et grâce à la plus grande variété d'œuvres d'art, elle peut s'avérer encore plus intéressante pour de nombreux visiteurs : surtout pour ceux qui aimeraient voir des croquis à la main du célèbre Léonard de Vinci de leurs propres yeux.


PHOTOS : œuvres de Léonard de Vinci
Sans trop exagérer, vous pouvez aussi dire que La Pinacothèque Ambrosienne est l'un des musées d'art les plus importants d'Italie.

Histoire : La bibliothèque Ambrozjańska et la création d'une galerie d'art
La Pinacothèque Ambrosienne est située dans le bâtiment La bibliothèque ambrosienne (propriété de la Biblioteca Ambrosiana)qui a obtenu son nom en l'honneur de st. Ambroise, l'un des docteurs de l'Église catholique et le premier évêque chrétien de Milan.
Un peu plus d'informations sur St. Ambrose peut être trouvé dans notre article St. Ambroise à Milan.


Il a fondé la salle de lecture au début 17e siècle Frédéric Borromeo (propriété de Federico Borromeo), le neveu du saint Charles Borromée, qui a fait don d'une collection proche de l'institution nouvellement créée 50 000 manuscrits et livresainsi que de nombreux tableaux et autres oeuvres d'art.


Le bâtiment de la bibliothèque a été érigé dans l'un des quartiers les plus anciens de la ville, littéralement à quelques pas Piazza Mercanti, la plus importante des places de la ville. Deux architectes ont été chargés de la conception du bâtiment : Lélio Buzzi et Francesco Maria Richini. Le deuxième d'entre eux portait également sur la reconstruction du complexe palatial de Brera. La première salle de lecture qui a été nommée Salle Frédériciennea été mis à la disposition du public 8 décembre 1609ce qui en fait l'une des plus anciennes bibliothèques au monde.


DANS 1611 l'agrandissement du bâtiment avec une partie musée a commencé. La Pinacothèque Ambrosienne a été officiellement inaugurée en 1618. De 1621 il y avait une académie d'art à la galerie. Au cours des décennies et des siècles qui ont suivi, le musée a rassemblé les œuvres de maîtres locaux et européens, élargissant la collection initiale offerte par Frederick Borromeo.


PHOTOS : 1. Une œuvre de Jan Brueghel ; 2. Vitrail avec la figure de Dante.
Codex atlantique (Codex Atlanticus)
DANS 1637 (quelques années après la mort de Frédéric Borromée) Galeazzo Arconati donné à la bibliothèque Codex Atlanticus (Codex Atlanticus) de Léonard de Vinciqui consistait en 1119 feuilles de papier avec des dessins à main levée et des signatures d'un génie de la Renaissance.
La tâche d'encadrer les notes et de les rassembler en un seul document a été confiée au sculpteur Pompeo Léoni, qui est devenu connu comme un créateur talentueux de statues de bronze réalistes. Leoni a habilement enjambé 40 ans (les croquis datent de 1478 à 1519) la production intellectuelle de l'inventeur en un tout cohérent.


PHOTOS : œuvres de Léonard de Vinci
Et d'où vient le nom du code ? Si le mot Atlantique peut évoquer une hypothèse complexe, la réponse à cette question est prosaïque : Leoni a encadré des croquis sur de grandes feuilles de papier, qui ont ensuite été utilisées pour créer des atlas.

DANS 1796 le code quitta Milan et se rendit au Louvre, où il est resté 17 ansavant la décision du Congrès de Vienne, il a été rendu à ses propriétaires légitimes. Quoi qu'il en soit, le fonctionnaire désigné pour recevoir le travail a failli le rater. Léonard écrivait dans le sens inverse (de droite à gauche), et l'émissaire autrichien a pris ses croquis pour … documents rédigés en chinois. Uniquement grâce à la clarté d'esprit du célèbre sculpteur Antonio Canova (qui accompagnait le fonctionnaire en tant qu'envoyé du Pape) a réussi à rattraper l'omission et à récupérer le travail inestimable.

DANS 1968 Des travaux de conservation commencèrent, qui aboutirent à la division du code en douze livres. DANS 2008 une décision a été prise de séparer les croquis. Chaque page est encadrée dans un cadre spécial qui permet de la transporter en toute sécurité et de l'afficher au public. Actuellement, une petite partie des esquisses est exposée dans trois salles de la Pinacothèque ambrosienne.
Collection : œuvres sélectionnées et les artistes les plus importants
Le plus grand trésor du musée est décrit dans le point précédent Codex atlantique (Codex Atlanticus), C'est la plus grande collection survivante de notes manuscrites de Léonard de Vinci. Le génie de la Renaissance y a immortalisé nombre de ses idées, conclusions et inventions de divers domaines, notamment : la géométrie, l'astronomie, la philosophie et même l'hydraulique. Lors de notre visite, l'exposition comprenait des conceptions de machines de siège, de catapultes et de ponts.
Nous verrons ces notes dans deux salles du musée et dans la salle de lecture historique Salle Fédéricienneauquel nous reviendrons à la toute fin de la visite.
Que verrons-nous d'autre en visitant la Pinacothèque amrbosienne ? Ci-dessous, nous présentons une sélection d'expositions, de collections et d'œuvres d'art.
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École d'Athènes (Rafael Santi) - un des croquis réalisés par l'artiste lors de la préparation de la création du célèbre tableau qui orne le mur d'une des pièces de Chambres de Rafael (propriété de Stanze di Raffaello) dans le Palais du Vatican (maintenant la salle fait partie des Musées du Vatican). C'est l'une des œuvres les plus précieuses de la collection du musée.
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Vitrail représentant Dante assis sur un trône gothique, accompagné de Matylda et de Béatricze. L'auteur de l'ouvrage était Giuseppe Bertini. Le vitrail a été créé en 1851 à l'occasion Grande exposition à Londres. Un vitrail presque identique du même artiste décore l'une des pièces de St. Palais / Musée Poldi Pezzoli (Museo Poldi Pezzoli). Bertini est également devenu célèbre en tant que créateur de certains vitraux de la cathédrale de Milan.


PHOTOS : Vitrail avec la figure de Dante.
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Marie avec un enfant et trois anges (propre. Madonna del Padiglione / obraz / Sandro Botticelli).
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Portrait d'un musicien (Obraz / Léonard de Vinci).

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corbeille de fruits (Obraz / Caravage) - c'est l'une des rares œuvres de l'artiste sur le thème de la nature morte. La peinture se caractérise par une attention photographique aux détails.
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Adoration des Mages (image / Titien).

- Allégorie de l'eau et Allégorie du feu (tableaux / Jan Brueghel l'Ancien) - deux œuvres de la série des allégories des quatre éléments - les deux autres tableaux (Allégorie de la Terre et Allégorie de l'Air) ont été emmenés au Louvre.

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Adam et Eve dans le jardin d'Eden et Péché originel (peintures / Jan Brueghel (le jeune).
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Collection d'images Le dix-septième siècle Maîtres flamands (incl. Paul Bril et Jan Brueghel l'Ancien), qui occupent une salle entière du musée (salle 7). La collection appartenait à Frédéric Borromée, qui a commencé à la rassembler lors de son séjour à Rome, où St. Académie Saint-Luc rencontré Paul Bril.
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Portrait de Charles Borromée (Giovanni Ambrogio Figino)qui est devenu le modèle sur lequel l'archevêque de Milan a été dépeint.
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Collection d'images par Francesco Hayez, peintre italien de la période romantique, dont une copie du célèbre Un bisou, dont l'original peut être admiré à la Pinakothek Brera.
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Le Couronnement du Christ d'épines (fresque / Bernardino Luini) - une peinture monumentale décorant le mur de l'amphithéâtre de Leonardi.
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Copie de la Cène de Léonard de Vinci, qui il se démarque par ses couleurs vives.

Bien que le musée soit dominé par la peinture, l'exposition comprend également de la porcelaine, des sculptures en bronze néoclassiques (y compris des colonnes et des obélisques romains) ou des objets insolites comme une vitrine avec des cheveux Réglisse Borgia, fille du pape Alexandre VI. Des décorations originales ont été conservées dans certaines chambres.


PHOTOS : 1. "Madonna avec un enfant avec trois anges" - Sandro Botticelli ; 2. "Paysage d'hiver" - Hendrick Avercamp.

Les œuvres d'art les plus importantes (ainsi que la possibilité de vérifier si elles sont actuellement exposées) sont disponibles sur le site officiel du musée.


Visite de la Pinacothèque Ambrosienne
Cela vaut la peine de planifier une visite au musée au moins deux heures. il y a a visiter 24 salles. La collection a été organisée chronologiquement - des objets exposés offerts par Frederick Borromeo, à nos jours. Les salles d'exposition sont dispersées dans tout le bâtiment.


PHOTOS : Les oeuvres de Jean II Brueghel
Les descriptions les plus importantes des chambres ont été traduites en anglais. Malheureusement, cela ne s'applique pas à toutes les peintures ou œuvres.
Attention! Nous quittons le musée de l'autre côté du bâtiment. Si nous avons laissé nos affaires dans la salle de stockage, nous devrons faire le tour du bâtiment pendant environ.
